Glæden ved at dele kunsten

Tekst: Anette Løkken Sørensen

Har du nogensinde tænkt på Aalborg som ét stort udendørs kunstmuseum?! Fyldt med samtidskunst af allerhøjeste kvalitet; malet af de ypperste kunstnere indenfor genren og alt sammen ganske gratis for dig?!

Alt hvad du skal er at gå ud i byen og finde de mere end 80 gavlmalerier, der pryder byens huse og har sat Aalborg på det kunstneriske verdenskort

-Pointen med gavlmalerierne er at dele glæden til kunst og det, som den kan give, siger galleriejer Lene Kirk.

Hun driver KIRK Gallery i Danmarksgade og med gavlmaleriprojektet ”Out in the Open” har hun i ti år bidraget med mange af byens gavlmalerier. Lene Kirk har i høj grad medvirket til at gøre Aalborg kendt for sin gadekunst; ikke bare i Danmark, men i verden. Det er projekter, som får omtale i udenlandske medier, fordi de er på et højt kunstnerisk niveau.

-Gavlkunstnere kan vælge og vrage, hvor de vil hen. Når de vælger at komme til Aalborg, så er det bl.a. fordi, de kan komme i selskab med andre stjerner her, siger Lene Kirk.

Sidste år var malerierne centrum for en udsendelse på National Geographic, og Lene Kirk er stolt over at have bidraget til, at få vores nordjyske hovedstad op i eliten, når det kommer til Street Art.

-Det har taget 15 år at få oparbejdet den anerkendelse i byen, fortæller hun.

Et underligt barn

Galleriejeren har en smittende energi og entusiasme omkring kunst, der altid har spillet en stor rolle i hendes liv. Lige siden hun var barn i Vejle og ikke ville med hjem fra de kunstmuseer, hun besøgte med sine forældre:

– Min mor fortæller, at jeg var et underligt barn, som ikke ville med ud af museerne igen. Som 10årig så jeg en Chagall udstilling på Louisiana. Det gjorde enormt indtryk på mig, og min mor sagde, at det var som om, jeg ikke kunne slippe den verden, mindes Lene.

Alligevel valgte hun at læse statskundskab på universitetet:

– Jeg troede ikke, at jeg kunne leve af at være gallerist, og jeg kunne ikke se mig selv være kunsthistoriker på et museum. Jeg elsker at rejse, og var opslugt af, at jeg gerne ville gøre noget for de mennesker, der er langt mindre privilegerede end os. På Statskundskab kunne jeg studere udvikling i tredje verdenslande, og på den måde gav det mening, forklarer Lene.

Hun mødte sin mand, Jakob, da hun var 18 år, og de flyttede sammen til Aalborg i 1998. I dag har de to voksne sønner, og Lene startede KIRK Gallery i 2008:

– Jeg er gammel musiker, og var landet i et fag, hvor jeg virkelig savnede den kreative inspiration, fortæller hun.

At Lene blev gallerist, skyldes en episode, som hun selv kalder tilfældig:

– Min mand og jeg cyklede tit forbi byens gallerier for at se, om der var kommet noget ny kunst. En dag overhørte vi en gallerist sige til en anden, at han manglede en til at overtage sit galleri. Jakob sagde til mig: ”Det er da det, du skal. Du elsker jo kunst!”

Og det var netop det, Lene skulle, selvom det var op ad bakke i begyndelsen:

-De første år, fik jeg ikke løn og måtte have arbejde ved siden af. Der var ikke meget fritid, og mine børn var små dengang, men jeg ønskede at arbejde med det, der fascinerer mig. Det gør mig nærmest lykkelig, at kunsten er kommet ud i bybilledet!

Ud i det åbne

I år er det 10 år siden, Lene fik en kunstner til at male det første gavlmaleri i byen. Dengang, i 2013, var der udsmykning på siloerne på Eternitten, på AKKC og, meget synligt; på Hedegaards bygning på havnen i Nørresundby.

-Studier i USA viste dengang, at hvis du udsmykker de kvarterer, som folk bor i, så føler de større ejerskab og glæde ved stedet. Dengang arbejdede vi allerede med Urban Art kunstnere i galleriet, som lavede store gavlmalerier verden rundt. De spurgte, om vi ikke også skulle lave et Sstreet Art projekt i Aalborg. Jeg kaldte projektet for ”Out in the Open” og den første kunstner, der lavede et gavlmaleri her i byen, var polske Robert Proch. For ham, og for de andre kunstnere som kommer her, er det vigtigste, at de finder ud af, hvad der rører sig i byen, hvordan dem, der bor her har det, og hvad de går op i. Kunstnerne får cykler stillet til rådighed, når de kommer, for de vil altid ud i byen. Mærke den og mærke livet i den. Forinden har vi sendt fotos til dem, og de har researchet, og er godt forberedt på opgaven, når de kommer. Deres gadekunst skal have relevans for de mennesker, der bor i byen. Ellers synes de ikke, at det giver mening, fortæller Lene.

Hun kalder sig selv kunstdetektiv og bruger det meste af sin vågne tid på kunst.

– Når du laver kunst i det offentlige rum, som du tvinger folk til at se på, så skal det også være af højeste kvalitet, mener galleristen.

For Lene Kirk er det i orden, og naturligt, at kunstværkerne går i opløsning på grund af vind og vejr:

-Street Art kommer og går. Det tager pulsen på samfundet her og nu, pointerer hun.

Billederne ovenfor:
1. Lene Kirk på Østerbro 41 foran Seth Globepainters "Jack in the Box" Første gang den franske Street Art kunstner udfører et kunstværk I Danmark. Foto: Fleron fotografi
2: Ernest Zacharevic The ugly Duckling 3:
Alessio: Passing on history

Hvor kommer pengene fra?!

Gadekunsten er sin egen. Den kan ikke sælges og tages med hjem, som de kunstværker, der er på Lenes galleri, så hun er afhængig af økonomisk støtte til projektet, for det er en dyr omgang at lave gavlmalerier. For nylig brugte hun 35.000 kroner på at gøre en gavl klar til at blive malet på, og den slags penge har hun ikke i lommen. Gavlmaleriernes eksistens er afhængig af sponsorater:

-Vi søger penge hos masser af fonde, og de, der ejer bygningerne, hjælper også til. Gavlmalerierne er malet af kunstnere, som kommer fra hele verden. De skal have flybilletter, mad og maling, som let løber op i flere tusinde kroner. Der skal lejes lift, som de kan stå på, når de maler, og de skal bo her, fortæller Lene.

Hun har selv et sommerhus i Rødhus, hvor flere af de internationale kunstnere bor, mens de maler

-Mange af dem har ikke ret mange penge, og hvis du bor midt i Berlin, er det fantastisk at få et par uger ved Vesterhavet, fortæller Lene.

Selv holder hun ikke så lang sommerferie, for hun elsker at bruge tid på sit arbejde

– Det er mit hjerteblod, og havde jeg ikke det, skulle jeg ikke lave gavlmalerier, da det hovedsagelig er hårdt arbejde. Jeg elsker det, som kunsten tilfører mit liv, og det vil jeg gerne dele med mange flere, slutter hun.